RONALD ISAAC CASTELLANOS GUZMÁN El día 20 de octubre del 2009, tuve la oportunidad de entrevistarme con el señor Gildardo Estrada Gutiérrez, en el municipio de Chicoasén, Chiapas, donde nos hablo de la situación económica que padece actualmente, no solo como trabajador, sino también a nivel familiar, eso debido a la dura cuestión económica que se resiente ahora. Es por eso que la entrevista que presentó tendrá como propósito principal, conocer sobre los verdaderos problemas y las reales complicaciones que pueden estar expuestos las familias en general, así cómo las acciones o estrategias que ellos manejan con tal de salir sobre este grave problema:
RCG: ¿Cómo ve usted su situación actual en estos tiempos de crisis?
GEG: Muy difícil porque no hay trabajo y si hay trabajo siempre es muy mal pagado.
RCG: ¿Qué diferencias se refleja en su salario actual con la de hace diez años?
GEG: La única diferencia sería que antes con poco dinero se podía comprar lo suficiente para satisfacer a mi familia, mientras que ahora no se puede ni siquiera conseguir lo básico.
RCG: ¿Cómo reciente su familia esta crisis económica?
GEG: La situación es más grave, ya qué difícilmente no se le puede dar lo necesario económicamente a mi familia, debido a los pocos beneficios que me ofrece en donde laboro.
RCG: ¿Qué acciones ha tenido que utilizar para sobrevivir en este tiempo difícil?
GEG: Buscar definitivamente trabajo diario en lo que sea.
RCG: ¿Cuánto gana usted semanalmente en su trabajo?
GEG: Lo máximo 100 pesos en doce horas de trabajo.
RCG: Su salario actual. ¿Le alcanza para poder subsistir?
GEG: No, ya que ni siquiera se puede trabajar todos los días de la semana.
RCG: Si esta situación continúa así. ¿Qué piensa usted hacer?
GEG: Lo necesario sería tal vez organizarnos todos los integrantes de mi familia y los demás que pasamos en esta situación, y tomar nuevas medidas necesarias para poder sobrevivir entre nosotros mismos económicamente.
RCG: ¿Usted qué opina sobre ésta crisis económica?
GEG: En mi opinión, yo diría que pudiera ser un plan mundial para terminar con la sobrepoblación del planeta.
RCG: ¿Quién creé usted que sea el responsable de esta recesión económica?
GEG: Los mandatarios nacionales y los empresarios, ya que son los únicos que administran mal la economía actualmente, distribuyéndolos a la sociedad injustamente.
RCG: ¿Para usted cuál sería la solución favorable para mejorar la economía?
GEG: Una buena organización del gobierno, una justa distribución de los bienes nacionales y que acabará la corrupción y la delincuencia.
Al finalizar la entrevista, el Sr. Gildardo Estrada Gutiérrez concluyó dando su opinión en cuestión de esta recesión, dijo que el gobierno federal por no tener visión del futuro, ahora está empezando a resentir las consecuencias económicas, sociales y políticas, al igual que las empresas, éstas, ahora sufren grandes repercusiones y liquidaciones en su personal, eso debido a que es imposible seguir sosteniendo a un gran personal si no hay producción. Ya después de la entrevista, me despedí cordialmente.
La entrevista me interesó toda vez que habla sobre los efectos y las consecuencias que pueden ocasionar al entorno familiar esta crisis actual que se vive, afectando no solo en lo económico, sino en lo social y político, y originando que existan grandes sacrificios o acciones que puedan ser capaces de practicar una familia con tal de sobrevivir favorablemente.
Desde septiembre de 2014 nos queda la protesta o la resignación y, como decía León Felipe, el grito. Gritemos, pues!
Después de los 15,000; la cuenta sigue...
domingo, 29 de noviembre de 2009
sábado, 28 de noviembre de 2009
viernes, 27 de noviembre de 2009
Remolino, de Francisco Céspedes
Yuli Lizbeth Ruiz Roque
Francisco Fabián Céspedes Rodríguez o Francisco Céspedes como es comúnmente conocido por la mayoría de las personas es uno de los artistas más completos del medio musical, ya que es un gran cantante, músico y un magnífico compositor.En el 1998 fue el lanzamiento del disco “Vida Loca”. Dentro de éste material discográfico encontramos la hermosa canción de “Remolino” la cual es interpretada por el gran maestro Céspedes, ésta canción es una de tantas canciones románticas que son interpretadas por éste señorón.
La canción de “remolino” es muy romántica, la cual está hecha para todas las personas enamoradas, que aman tanto a una persona como para dedicárselas. Ya que ésta canción nos relata como un hombre que ésta enamorado le dice a la persona amada, que el amor que éste siente por ella es tan grande que no cabe dentro de él y que va creciendo como crece un remolino, y sobre todo que es tan transparente como agua de cristal.
El canta-autor también nos deja un mensaje muy bonito, acerca de todo lo que una persona enamorada siente hacia otra. Y que el amor puede ser tan hermoso como ya se sabe, pero a la vez puede ser desesperante el hecho de no tenerla cerca. También nos dice como ese sentimiento tan bonito puede ir creciendo tan rápido que cuando venimos a ver nos sorprendemos por cómo una persona nos puede llegar hacer sentir tantas cosas tan bonitas y sobre todo tan puras.
Otra de las cosas que éste gran artista nos dice en la canción es que el tiempo que pasa con la persona que ama es tan hermoso y eterno como el mismo cielo, que no importa si la vio un instante, para él ese tiempo es muy valioso y sobre todo infinito.
En ésta canción céspedes le dice a la persona que fue su gran inspiración que solo teniendo su amor él podrá estar tranquilo, y eso suena lógico ya que por la letra de la canción, éste está realmente enamorado, y a la vez desesperado por conseguir el amor de la persona a la que ama. También le dice que si ella decide marcharse que antes se lleve su cuerpo, ya que le será muy difícil seguir viviendo, sería como morir en vida.
Ésta canción en lo personal me gusta mucho, me identifico tanto con ésta canción que por eso elegí hablar de ella, porque el autor muestra tal cual lo que siente, no necesita mas palabras para definir todo el amor que tiene por dentro esperando entregar a la persona que ama que con ésta canción.
-FONOGRAFÍA:
Gutiérrez, Céspedes Rodríguez, Francisco Fabián (autor e intérprete), “Remolino”, Vida Loca, México, Warner Music México S.A., 1998,(fecha de registro: 4 de noviembre de 2002.)
domingo, 22 de noviembre de 2009
sábado, 21 de noviembre de 2009
JAGUAR UNO PUERTA
Dicen que el jaguar es el animal del alma, porque de noche anda cuidando la Selva.
Con la caída de cada árbol, no solo muere la Selva, también El Jaguar fallece.
En tiempos muy remotos los hombres ansiaban tener como ch’ulel al Jaguar, porque así, su alma podría resistir los más graves sucesos.
Hoy, se murmura, un Jaguar ronda la puerta de la eternidad en Chiapas.
Con la caída de cada árbol, no solo muere la Selva, también El Jaguar fallece.
En tiempos muy remotos los hombres ansiaban tener como ch’ulel al Jaguar, porque así, su alma podría resistir los más graves sucesos.
Hoy, se murmura, un Jaguar ronda la puerta de la eternidad en Chiapas.
Rafael Araujo. Jaguar uno puerta. Acuarela. 2009.
jueves, 19 de noviembre de 2009
ORGULLOSAMENTE CHIAPANECO
Amigos,
Temos a oportunidade muito especial de conhecer um pouco da cultura maia.
A iniciativa é do italiano Marco Turra, que está em visita a seus parentes em Três de Maio,
em parceria com a Secretaria Municipal da Educação e Cultura, Câmara de Vereadores
e tem o apoio da ACITRE.
As telas dE seu amigo, artista mexicano Antún Kojtom Lam,
estarão expostas no saguão da Câmara Municipal de Vereadores de Três de Maio
exclusivamente nesta quinat-feira dia 19/11/2009 das 9:00 as 19:00 horas
às 19:00 haverá conferência do mesmo artista no Salão Nobre da Câmara de Vereadores
Nosso convite é para que você prestigie, visitando, convidando e recomendando as pessoas de seu relacionamento.
Adiante algumas informações pertinentes
Para conhecer as obras expostas acesse este link e confira as maravilhas
http://www.turrismo.it/13telares_Brasil.htm
Ox lajuneb sjalabil ch’ulelal ( Treze telas de Espírito)
“Ox lajuneb sjalabil ch’ulelal” é uma primeira etapa, onde se busca de interpretar os espíritos animais que formam parte da visão do mundo Maia.
Telas e ch’ulelal (“espírito”) unem duas formas diferentes de conhecimento: a tela e o tecido são, para Antún, um icono milenário do conhecimento Maia que se mantém no trabalho das mulheres tzeltal de Tenejapa. Ao mesmo tempo, a magia contida no conceito dei ch’ulelal é um outro modo de conhecer. Representa uma forma diferente de cultura, um modo diverso de considerar a natureza ao nosso redor. A busca pitorica converte-se assim em um processo de pesquisa, no qual a tradição e o pensamento tzeltal contemporâneo se confrontam e unem.
As treze telas sobre as quais Antún pinta foram produzidas em uma associação de mulheres artesãs da comunidade dele. Elas sabem os tamanhos e as quantidades de fios que servem para cada tela. Eles selecionam o ste’el jalabil (os paus do moldura), escolhem o siban te’, a árvore local, que tenha a consistência adatta para trabalhar os fios.
Recorrendo ao nùmero treze maestro Antún faz referência ao conceito Maia das treze energias sacras ascendentes do cosmo e da natureza. Desta maneira as telas se convertem em metáfora dos espìritos animais segundo as suas cores diferentes.
Dados pessoais: Antún Kojtom Lam - endereço: Calle Narciso Mendoza 62, col. Indipendencia,
galeria-estudio:Grafica Maya de Bonbajel Mayaetik, calle Privada Tivoli 3 A,barrio los Mexicanos
San Cristóbal de las Casas, Chiapas, México.
Temos a oportunidade muito especial de conhecer um pouco da cultura maia.
A iniciativa é do italiano Marco Turra, que está em visita a seus parentes em Três de Maio,
em parceria com a Secretaria Municipal da Educação e Cultura, Câmara de Vereadores
e tem o apoio da ACITRE.
As telas dE seu amigo, artista mexicano Antún Kojtom Lam,
estarão expostas no saguão da Câmara Municipal de Vereadores de Três de Maio
exclusivamente nesta quinat-feira dia 19/11/2009 das 9:00 as 19:00 horas
às 19:00 haverá conferência do mesmo artista no Salão Nobre da Câmara de Vereadores
Nosso convite é para que você prestigie, visitando, convidando e recomendando as pessoas de seu relacionamento.
Adiante algumas informações pertinentes
Para conhecer as obras expostas acesse este link e confira as maravilhas
http://www.turrismo.it/13telares_Brasil.htm
Ox lajuneb sjalabil ch’ulelal ( Treze telas de Espírito)
“Ox lajuneb sjalabil ch’ulelal” é uma primeira etapa, onde se busca de interpretar os espíritos animais que formam parte da visão do mundo Maia.
Telas e ch’ulelal (“espírito”) unem duas formas diferentes de conhecimento: a tela e o tecido são, para Antún, um icono milenário do conhecimento Maia que se mantém no trabalho das mulheres tzeltal de Tenejapa. Ao mesmo tempo, a magia contida no conceito dei ch’ulelal é um outro modo de conhecer. Representa uma forma diferente de cultura, um modo diverso de considerar a natureza ao nosso redor. A busca pitorica converte-se assim em um processo de pesquisa, no qual a tradição e o pensamento tzeltal contemporâneo se confrontam e unem.
As treze telas sobre as quais Antún pinta foram produzidas em uma associação de mulheres artesãs da comunidade dele. Elas sabem os tamanhos e as quantidades de fios que servem para cada tela. Eles selecionam o ste’el jalabil (os paus do moldura), escolhem o siban te’, a árvore local, que tenha a consistência adatta para trabalhar os fios.
Recorrendo ao nùmero treze maestro Antún faz referência ao conceito Maia das treze energias sacras ascendentes do cosmo e da natureza. Desta maneira as telas se convertem em metáfora dos espìritos animais segundo as suas cores diferentes.
Dados pessoais: Antún Kojtom Lam - endereço: Calle Narciso Mendoza 62, col. Indipendencia,
galeria-estudio:Grafica Maya de Bonbajel Mayaetik, calle Privada Tivoli 3 A,barrio los Mexicanos
San Cristóbal de las Casas, Chiapas, México.
lunes, 16 de noviembre de 2009
COLABORACIÓN MÁS QUE ESPECIAL
Nightwish, sin duda una banda de metal sinfonico con origenes filandeses comandada anteriormente por Tarja Turunen, quien era la vocalista con una potente voz.
Iniciaron su carrera musical juntos en el año de 1996, logrando una buena garantia musical como: the walking in the air,angels fall first, sleeping sun, entre otros.
Por ahora nightwish se ha dado a la tarea de seguir su camino sin la ayuda de la ex voclista tarja, tomando en cuenta a la actual Annete Olzon, pero aunque no nos agrade, debemos aceptarla ya que no tiene la culpa de que Tarja haya seguido sola en su camino.
En conclusion, nightwish es un buen grupo musical, hace volar a otros mundos, a unos cuantos diferentes (le recomiendo la angels fall first).
Daniela Gamboa Moscoso
U.N.I.C.A.C.H
Estudiante del 2o semestre de la Lic. en Historia
Iniciaron su carrera musical juntos en el año de 1996, logrando una buena garantia musical como: the walking in the air,angels fall first, sleeping sun, entre otros.
Por ahora nightwish se ha dado a la tarea de seguir su camino sin la ayuda de la ex voclista tarja, tomando en cuenta a la actual Annete Olzon, pero aunque no nos agrade, debemos aceptarla ya que no tiene la culpa de que Tarja haya seguido sola en su camino.
En conclusion, nightwish es un buen grupo musical, hace volar a otros mundos, a unos cuantos diferentes (le recomiendo la angels fall first).
Daniela Gamboa Moscoso
U.N.I.C.A.C.H
Estudiante del 2o semestre de la Lic. en Historia
sábado, 14 de noviembre de 2009
LOS BRUJOS SE HACEN PRESENTES EN EL ANIVERSARIO DEL MUSEO ELISA BURKHARD
TAMBIÉN ESTARÁN CHAMANES Y OTROS SERES FANTÁSTICOS.
A un año de ianugurado, el Museo Galería Elisa Burkhard, en San Cristóbal de las Casas, organiza una artística celebración. En ella, expondrán artistas radicados en esa ciudad colonial, y otros más, allende Chiapas. Entre ellos, por supuesto, los brujos Manuel Cunjamá, Sebastián Sántiz y Rafael Araujo; también la chamana Sandra Díaz, quienes realizaron obras en formatos pequeños, pues así lo definió el curador y propietario del museo, Federico Burkhard. No falten, son proyectos independientes que están creando un nuevo contexto en el mercado plástico local, inexistente aún. FELICIDADES desde este espacio virtual. va el link:
http://museoelisa.wordpress.com/
A un año de ianugurado, el Museo Galería Elisa Burkhard, en San Cristóbal de las Casas, organiza una artística celebración. En ella, expondrán artistas radicados en esa ciudad colonial, y otros más, allende Chiapas. Entre ellos, por supuesto, los brujos Manuel Cunjamá, Sebastián Sántiz y Rafael Araujo; también la chamana Sandra Díaz, quienes realizaron obras en formatos pequeños, pues así lo definió el curador y propietario del museo, Federico Burkhard. No falten, son proyectos independientes que están creando un nuevo contexto en el mercado plástico local, inexistente aún. FELICIDADES desde este espacio virtual. va el link:
http://museoelisa.wordpress.com/
jueves, 12 de noviembre de 2009
domingo, 8 de noviembre de 2009
LA CHAYO, SIEMPRE LA CHAYO, TAN CHIAPANECA ELLA
Ajedrez
Porque éramos amigos y, a ratos, nos amábamos;
quizá para añadir otro interés
a los muchos que ya nos obligaban
decidimos jugar juegos de inteligencia.
Pusimos un tablero enfrente de nosotros:
Pusimos un tablero enfrente de nosotros:
equitativo en piezas, en valores,
en posibilidad de movimientos.
Aprendimos las reglas, les juramos respeto
y empezó la partida.
Henos aquí hace un siglo, sentados, meditando
encarnizadamente
cómo dar el zarpazo último que aniquile
de modo inapelable y, para siempre, al otro.
Rosario Castellanos
DIALOGO DE SORDOS?
DOS VISIONES COINCIDENTES.
Recién pasada la emoción de exhibir los resultados del proyecto Chiapas-Chicago -por cierto, manejado de manera muy poco transparente, entre otras cosas, porque nadie conoció los criterios utilizados para apoyar a este proyecto y a otros no-, el espectador pudo ver lo que hacen los artistas locales por entrarle al mercado del arte que se conoce como el segmento culto, ya que se especializa en crear obras para que las instituciones culturales les abran las puertas, caso especial el de los museos. Así, las técnicas tradicionales, pintura y fotografía, se vieron alteradas para aplicarse a soportes distintos a la tela y a la madera. Algo que ya se vuelve tradicional también. Los ojos del espectador poco habituados encontrará en la muestra interesantes formas de presentar los objetos artísticos. De interesarse, se recomienda checar Marcel Duchamp y al arte Dadá, o la evolución del arte objeto, del arte conceptual y de los land arts del siglo pasado.
Lo cierto es que hay un resultado tangible, sino vean la obra que presentó Hersalía Cantoral.
Recién pasada la emoción de exhibir los resultados del proyecto Chiapas-Chicago -por cierto, manejado de manera muy poco transparente, entre otras cosas, porque nadie conoció los criterios utilizados para apoyar a este proyecto y a otros no-, el espectador pudo ver lo que hacen los artistas locales por entrarle al mercado del arte que se conoce como el segmento culto, ya que se especializa en crear obras para que las instituciones culturales les abran las puertas, caso especial el de los museos. Así, las técnicas tradicionales, pintura y fotografía, se vieron alteradas para aplicarse a soportes distintos a la tela y a la madera. Algo que ya se vuelve tradicional también. Los ojos del espectador poco habituados encontrará en la muestra interesantes formas de presentar los objetos artísticos. De interesarse, se recomienda checar Marcel Duchamp y al arte Dadá, o la evolución del arte objeto, del arte conceptual y de los land arts del siglo pasado.
Lo cierto es que hay un resultado tangible, sino vean la obra que presentó Hersalía Cantoral.
Algo para reflexionar. Hay aciertos, sí, y muchos. Sin embargo, ya no son tiempos para que la acción de los funcionarios e instituciones pasen sin revisión. Lo comento porque interpretando los hechos, como Barthes enseña, resulta muy curioso que justo en esas fechas se abriera otra muestra, ubicada a unos pasos de la anterior: ¿Arte contemporáneo?
El título mismo invita a pensar. Por qué una pregunta de título. Por una razón. Ovilla y su mano que mueve la cuna lo saben. Yo, lo supongo. Y me atrevo a decirlo. Se cuestiona lo que es arte. Se cuestiona la muestra Chiapas-Chicago. Se cuestiona a la institución de cultura y se cuestiona al sistema de aprendizaje del arte.
No es casual que la mayoría de las obras sean de autores muy jóvenes, nacidos a mediados de los años ochenta. Incluso, no son artistas de profesión aunque tengan estudios de arquitectura. Se nota, por ejemplo, el interés en la mímesis, sí, la que enseñó Platón; no apostaron por la de Aristóteles. Y vemos en ella el excesivo sobamiento del pincel, pero craso error, la falta del estudio de la anatomía se presenta en las manos, siempre las manos. O vemos curiosos experimentos expresionistas, a la manera de Miró, se vuelven ingenuos porque ya son caminos andados y de tan viejos, nuevos.
Sin embargo, hay quedecrilo, el camino del arte está construido de actitud. Y estos muchachos la tienen. Ojalá y los veamos apostando por la creación de mercados, eso sí es atrevido, y demuestra espíritu crítico. Los mercados existentes son facilitos. Es cosa de encontrarles el modo, o no?
Para cerrar este comentario. Es diálogo de sordos. Sí. Unos dicen ya "somos internacionales"; los otros prefieren cuestionar y cuestionar. No se observa un rumbo. No hay política, como tampoco hay academia. Ni modo, es cosa de sobrevivencia, improvisación frente al acontecer diario. (La obra es de Ulises Zenteno, sino me equivoco)
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