Pintura Colonial en San Cristóbal de las casas, Chiapas, México

San Cristóbal siempre depara sorpresas para quienes estamos interesados en las artes plásticas. Una de ellas, nada agradable es encontrarnos con el deterioro de piezas únicas de la pintura colonial de México y de Chiapas en particular.
Recientemente hice un recorrido mínimo para volver a mirar algunas obras del arte religioso barroco. Pude hacer algunas imágenes en la iglesia de Santa Lucía, de ahí los ejemplos que me apena mostrar porque muestran el paso del tiempo y la ausencia de atención a estas reliquias del arte.

En la imagen superior se nota la intervención en la obra, sacada de su contexto original, no sé si contaba con un marco o era parte de un retablo; lo cierto es que el oscurecimiento de los pigmentos por el paso del tiempo es evidente y el deterioro en las orillas notable.
La imagen representada de la caida de Cristo, parece ser la secuencia que se desprende del cuadro que a continuación muestro, y que podrían ilustrar la Pasión:

En esta pieza también se observan alteraciones que se han presentado por los años, sí, pero también por no aplicarles procedimientos de mantenimiento oportuno. Me parece que ahora es el momento ideal para restaurarlos.
En otros recintos pude observar deterioros mayores en piezas notables, no presento imágenes porque llegué justo en ceremonias litúrgicas.
Sin embargo, suceda lo que deba suceder con estas piezas, por lo menos, queda aquí el registro visual de su existencia.

Sabines ilustrado por Brujos

Disponible en la Librería de la Universidad de Ciencias y Artes de Chiapas y en el Centro de producción artística del colectivo "Lugar de brujos", en Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, México. (puede ser solicitado por este blog).
Libro que contiene imágenes de Sandra Díaz, Sebastián Sántiz, Manuel Cunjamá, Ángel Flores y Rafael Araujo.

Mini reporte visual de los 1440

1440 minutos de arte en San Cristóbal

Muchas veces he sido invitado, en otras invitador, para conformar algo así como la "unión" de artistas, para ir armando algo serio y muy formal (que no necesariamente aburrido y tedioso) en torno a las artes plásticas y visuales. Es curioso, porque sin tener toda la información, parece que algo está sucediendo en Chiapas y no necesariamente por el "mean stream" (léase premiados y becarios institucionales) de esta rama del quehacer artístico. Ni siquiera se observa la presencia de los académicos que desean formar escuela en el sentido de ir orientando las tendencias artísticas que los jóvenes creadores utilizarán (o utilizan) en sus producciones.
Hemos seguido el paso a paso del acontecer san coleto, los museos independientes y las galerías han alzado la mano. Generalmente impulsadas por los artistas -una debilidad porque el artista es el menos indicado para hacer las veces del "merchant"-, sin embargo, ante la ausencia de éstos, pues hay que aplaudir el esfuerzo que, como puede observarse está dando resultados sorprendentes, por la naturaleza de las actividades y por la calidad de las mismas.
De hecho, los 1440 minutos de arte, es la más reciente prueba de ello y ofrece una mirada nueva sobre el arte de esta región del país: ya no es la frontera, la región, ni la etnia -aunque la postura oficial siga insistiendo en esas líneas-. Para muestra, a continuación van algunas imágenes que pude captar de los primeros minutos de esta actividad que concluye el día en que México juega contra Argentina. Suerte y éxito para todos!

Y también San cris se apunta en la movida libre

Noviembre en julio

Sí, en Chiapas, por supuesto. Noviembre estará en Julio, del 2010. Al menos así me lo reporta Area esponda, quien titula su muestra individual "Noviembre" que exhibirá en el centro Cultural de Chiapas, Jaime Sabines, en Tuxtla Gutiérrez. La inauguración está señalada para el día 2 de julio a eso de las 19 horas.

A propósito de la muestra, les ofrezco los siguientes textos:

“El otoño es la estación idónea para arrancar de raíz cualquier cosa que no quieras que vuelva a molestarte. En los meses de primavera todo está demasiado lleno de vida. En verano es demasiado fuerte y no hay manera de soltarlo. El otoño es el momento idóneo. En Noviembre todo está cansado y mas dispuesto a morir.”


(El nombre del viento)
Patrick Rothfuss

"Area Esponda pinta con la mirada paisajes interiores. Materializa lo intangible recuperando la cualidad volátil de las cosas verdaderas, aquellas que yacen en el subconsciente.

"Un trazo libre habitado por la íntima abstracción de la naturaleza y comunión con el entorno a través de una visión personal. El claroscuro de los espacios que conforman las estancias del alma y las emociones.

"Area sublimiza la melancolía de noviembre y su misterio

"En su pintura de gran libertad creativa juega el viento con las sombras y convoca los cambios lumínicos que desembocan en una abstracción figurativa emparentada con el expresionismo abstracto.

"Es una belleza etérea y transparente que transcurre en el tiempo imperceptible como el nombre del viento."

Federico Álvarez del Toro.

Y una imagen de esta creadora:

Saramago por siempre

Fragmentos de una entrevista Publicada en 2007 en La Jornada Semanal, hecha por Carlos Payán:

I
A medias, claro, porque los gobiernos no son más que los comisarios políticos del poder económico, y a los verdaderos comandos nunca llegas, a ésos no puedes cambiarlos. Te doy un ejemplo. Hace veinte o treinta años, todavía se hablaba del pleno empleo. El empleo para todo el mundo era una utopía, pero por lo menos estaba planteada. ¿Y ahora? Es que ni siquiera nos hemos dado cuenta de a qué horas sucedió el cambio; no podemos ponerle fecha al momento en que pasamos de pensar en el pleno empleo, a conformarnos con el empleo precario o el empleo basura, como sucede ahora. ¿Y por qué es así? ¿Porque a algún gobierno se le ocurrió? No, porque el poder económico le dio la orden a los gobiernos: acaben con esa historia del pleno empleo, porque nosotros necesitamos tener las manos libres. Y las tienen.

II
Podría hablarte del momento en que Pilar y yo decidimos vivir juntos… Pero si te refieres a mi vida como escritor, tendría que hablarte del momento en que tomé una cierta decisión, que fue la siguiente. En el año '75 yo era director adjunto de un periódico importante, cuando vino un contragolpe militar, de derecha. Como tantos otros, yo estaba muy comprometido con la revolución popular, y por supuesto me quedé sin trabajo. La posibilidad de encontrar uno nuevo era mínima, así que ni siquiera lo intenté. Había escrito unos cuantos libros, algunos de poesía, otros de crónica… es decir, tenía libros, pero no tenía una obra. Tenía libros, pero no era un escritor. Y a esas alturas, ya iba yo por los cincuenta y tres años. Al perder el empleo pensé, si acaso consigo uno nuevo, voy a caer en la rutina de entrar a las nueve, salir a las seis, escribir sólo en los fines de semana…Y me dije: no. No voy a buscar ningún trabajo. Voy a intentar ser lo que siempre he querido ser, un escritor. Entonces me decidí a dar un salto en la oscuridad, sin saber en realidad qué me esperaba… Ese, al menos como escritor, ha sido el momento definitivo de mi vida.

[Diría un mi amigo, hoy casi innombrable: Saramago se llevó al Monsi...]

Grafitti?

Como sucede en cualquier ciudad, no importa si es Chiapas, Tabasco, Chihuahua, New York, o Johanesburgo (ya que está de moda), vemos que en determinadas calles, la decoración a veces ausente es sustituida por intervenciones que suelen llamarse grafittis. 

Algunos especialistas en la historia del arte han documentado la existencia de estas manifestaciones en la antigüedad, por ejemplo en la Roma preimperial. Sin embargo, estos especialistas, así como estudiosos de la cultura, aún no han logrado precisar si el grafitti es o no una manifestación que pueda considerarse dentro del ámbito de las artes. Sin embargo, no pasa desapercibido que hoy en día, los artistas -a veces autonombrados Artistas, con mayúsculas- hagan uso de las técnicas y estilos más populares que se detectan en la expresión garfittera. Anónima muchas veces, y rebelde por naturaleza.

Desgraciadamente esa rebledía se muere de muerte natural en el momento mismo en que el Artista la asume y crea Arte Urbano. Cosas que el sistema ha aceptado para demostrar que las clases sociales son eso, peldaños en la carrera por la imposición de criterios e ideologías.

Hoy, por ejemplo, la agresiva actitud de las bandas que marcan su territorio sin tomar en cuenta autoridad alguna -traducida en el grafitti- es oscurecida por imágenes que buscan "proponer" estética urbanas con la autorización de los propietarios de los inmuebles. Hay propuesta estética? tal vez, sin embargo sólo es parte de la manera en que la sociedad asimila y trata de controlar la violenta manifestación grafitera que busca poner en igualdad de circunstancias a quien tiene una pared propia y a quien tan sólo tiene su libertad de expresión.

Nuevos libros, nueva literatura hecha en Chiapas

Circula ya el tercer libro del escritor, periodista y político chiapaneco David Tovilla. Como en su primera vez, el libro La vida es la suma de los instantes, editado en Argentina en este 2010, es una colección de relatos de corte erótico, tema presente de manera constante en los textos literarios y periodísticos de este autor nacido en la frontera de la frontera mexicana.
El libro está disponible en puestos de periódicos y locales cerrados de revistas que forman parte de la red de distribución de Velázquez distribuidora, en Tuxtla Gutiérrez. Y en San Cristóbal de las Casas es posible localizarlo en la librería "La pared" que se encuentra en el local 9, del andador turístico, cerca del famoso arco del Carmen.
Ahí mismo, también es posible conseguir el primer libro de relatos de Rafael Araujo: Mitos y leyendas: la búsqueda, éste título es la recreación literaria de textos locales, variaciones literarias nacidas de una investigación que continuará dando de qué hablar.

Últimas nuevas sobre los brujos

 

Lugar de brujos continua realizando actividades tendientes a lograr consolidarse en el mercado del arte. Por un lado, participa en actividades relacionadas con la distribución de los productos que elaboran sus integrantes. Así, se han unido al esfuerzo que inició ha poco la galería Finissterra en San Crsitóbal de las Casas, Chiapas. Como se ve en las imágenes hay obras de Rafael Araujo (pintura de Rafa Araujo en la parte superior)

Gráfica de Sandra Díaz (primer plano).

y Pintura de Manuel Cunjamá.

De igual modo, como parte de los mecanismos de legitimación que son propios de este tipo de mercados, la participación constante en certámenes donde se pone a prueba la calidad de las obras es necesaria para tener mejores referencias en cuanto al valor de las obras y de los artistas. Así, Sandra Díaz, del colectivo, fue una de las artistas seleccionadas en el concurso nacional de gráfica Sinzaburo Takeda, que se realiza en Oaxaca, uno de loslugares que mayor tradición tienen en la producción gráfica en el país. Se conoció que la obra de Sandra fue una de las 47 obras seleccionadas para la muestra que hará un recorrido nacional y que, de mientras, se exhibe en la tierrade Tamayo.

Desde Oaxaca, "Lugar de brujos" levanta la mano por Chiapas.